ania Franco Klein est une photographe de la solitude, de l’isolement, de l’aliénation qu’elle théâtralise dans d’énigmatiques mises en scène

Misia Sert, muse et mécène de la Belle Époque, entourée d’artistes comme Édouard Vuillard, a marqué le monde artistique parisien par son influence

Le travail de Desiree Dolron est mondialement reconnu pour ses portraits et ses séries visuelles immersives, explorant identité, mémoire et émotions humaines

Comme Courbet, dont il s’inspire, Currin défie les conventions et pousse les spectateurs à reconsidérer leurs idées préconçues sur l’art et la beauté.

La franchise de Nan Goldin sa volonté d’exposer, sans filtre, sa vie et celles de ses proches a changé la façon dont la photographie est perçue et pratiquée.

Découvrez l’histoire tumultueuse du Cabaret Voltaire, l’impact de Dada, à travers le parcours d’Emmy Hennings et Hugo Ball.

Le mouvement Fluxus dans la lignée de Dada et le Surréalisme à voulu libérer l’art des institutions en le rapprochant de la ‘vie’, la photographie eut un rôle central quoique que minoré dans ce courant artistique

Leonora Carrington fut bien plus la partenaire de creation que la muse de Max Ernst. De lui elle apprit tout mais selon ses mots pour suivre ensuite une voie très singulière.

Les Tanagras sont des des figurines en terre cuite de la Grèce antique. Elles connurent un immense succès au-delà de l’antiquité.

Katinka Lampe dresse inlassablement des portraits en formes d’icônes post-modernistes d’adolescents, d’être en devenir…au sein des apparences !

Lee Miller fut une femme à la vie tumultueuse et libre car fondamentalement rebelle. Sa vie est comme un condensé du 20° siècle !

Pierre Bonnard a été au même titre que Gauguin, Matisse et d’autres subjugué par l’Ukiyo-e qui ouvrait de toutes nouvelles perspectives permettant de s’échapper du naturalisme

Paolo Roversi est un photographe de mode assumé qui se consacre également à des portraits photographiques épurés, singuliers et authentiques

5 portraits de femmes idéalisées par des hommes ou des autoportraits sans concession de femmes peintres du 15° au 16° siècle

Richard Serra, Hiroshi Sugimoto et Joe la sculpture, ou quand la sensation est l’œuvre et la forme

La photographie parce qu’elle à avoir avec le temps révolu et retenu est peut-être le médium par excellence pour exprimer la délicatesse et la résilience

Irving Penn à part de son travail de photographe de mode n’a jamais cessé d’aborder de manière originale et peu conventionnelle la photographie de nu

L’activité de Tina Modotti en tant que photographe n’aura duré que 7 ans. Pourtant elles concentrent tous les grands mouvements politiques et culturels du début du 20° siècles et annoncent certaines des problématiques les plus aiguës de notre temps

Sylvie Selig, peintre octogénaire à la renommée toute récente, emprunte aux contes leurs vocabulaires pour mieux évoquer les sombres turbulences de la vie

Juergen Teller a révolutionné la photographie de mode en détachant le produit de la marque ! La marque n’est plus un produit mais une posture, une attitude, une forme de distinction

Deborah Turbeville a, dans années 1960, initié une nouvelle approche de la photographie de mode qui a été déterminante

Sophy Rickett est une photographe qui associe photographies, vidéos et textes. Elle s’est rendue célèbres avec la série subversive Pissing Women

Marthe Bonnard, la femme et égérie de Pierre Bonnard, est souvent considérée comme un mystère. L’origine même de sa relation à son futur mari repose sur une invention

Anna Weyant est une jeune peintre canadienne à la notoriété fulgurante. Sa démarche consiste dans une facture classique à dépeindre les temps modernes

Saul Leiter a pratiqué durant toute sa carrière une photographie sensitive, la texture de la lumière ou des couleurs étaient son sujet. Dans In My Room il laisse courre à l’échange sensuel baigné de lumière

Apolonia Sokol est une jeune peintre qui forge tout son oeuvre sur le portrait et l’autoportrait où elle dresse la description intime de sa tribu